宁波宗祠石牌坊

石牌楼的现实意义:主要用途是性景观和地标。牌楼是中国建筑的特有形式，随着社会的变迁和制作技术的发展，牌坊的社会功能也发生了变化，如今在城乡街道、小区、时尚新村、风景园林、宗族祠堂、陵园墓地新建的诸多牌坊，其社会功能主要有四个方面，一是界定区域，强化自己的区域意识；二是招牌和地标作用，彰显单位或区域形象，增强游客记忆，提供引路导向的参照物；三是美化功能，提高景区或家乡的文化品位。四是丰碑效应，缅怀先辈，强化认祖归宗意识，增强族人的凝聚力。

石牌楼的用料一般就地取材，石材多开采自附近山区，常用的石料有黔山清水石(黔县青)、花岗石、麻石和天青石，亦有混合运用的案例，如花岗石与嘉祥青石，等等，题材多样，也不乏寓意吉祥的图案与纹样，更有书法艺术点缀。石雕的创作手法也十分丰富，但以浅层透雕与浮雕较为简单经济，因此数量为多，也使用有技法高超的圆雕、透雕、镂空雕，其形象生动。

灵活随机地并用各种雕刻手法，是石牌坊浮雕的一大特点。圆雕、浮雕、线刻等表现方法常常被不拘一格地并用于一件石雕牌坊之上。如龙头、石狮子等部位为圆雕，身躯则依附于石壁用高浮雕形式，衣饰等细部则用线刻形式表现出来。因而，除高浮雕的表现手法之外，线刻也是石牌坊浮雕常用的一种技法。

中国传统石牌坊造型艺术自古就非常重视对线条的锤炼，书法、绘画及装饰图案都将线条作为表现笔力、风骨与神韵的载体，可以说，线的形态和趋势是古代塑造艺术形象的首要因素。在石雕牌坊上有许多花卉装饰纹样，这些纹样内部结构主要为轮廓线和动势线，它虽不如书画用线般纵横态肆，但通过线的弯曲扭动，使原本平实刻板的形象产生了生动鲜活的表现效果，如武候寺院石牌坊上的荷叶纹样，内部纹理线条曲直相济、自然流畅。不仅花卉植物多用线条表现内部结构，而且动物、几何形也常常采用线刻的雕琢方法去体现造型的细节和内部物征。

寺院石雕牌坊上的人物虽然用高浮雕的雕刻手法来体现突兀的造型，但是佛像、菩萨等人物的衣纹线也用线刻手法来表现。大明寺上的坐佛，其宽大的衣裙因坐势而簇集成皱褶层叠的状态，这些层层叠叠的衣纹由各种弧度不同的线条刻画出来，自然流动的线条随人体结构的转折而变化，将衣裙柔软的质地十分清晰地呈现出来。同样，辽阳石牌坊上的坐佛也是用线刻描绘衣纹，使雕像形体起伏有序，服钧不仅有着饱满的体积，而且不失其整体内容的丰富性，将其服饰的重叠厚重的月格准确的表现出来。天宁寺塔上的菩萨雕像，其衣裙因为运用了流动的“线”，仗得这些随着形体轮廊起袄而变化的衣褶，像清泉的涟漪有着轻轻的节奏和韵律感，从而体现出一种强烈的装饰美感。

石雕牌坊装饰的表现从使用工具和工艺来看,石雕厂工人是利用锤、凿、斧、锯、砂纸或砂轮等特殊工具通过凿、剔、削、黎、磨、刻等技艺除去石材多余的部分来完成立体造型的雕刻艺术,与泥塑、灰塑的“加法”技艺相比,石雕厂的师傅们采用的是“减法”的艺术。工具使用和技法的熟练程度与石雕厂艺人自身的艺术修养一道,成为决定石雕作品良荞的先决条件。

在我国石牌坊可以分为南北两派。南北两派建筑风格各有千秋，南派以秀丽，清秀为主，且取材主要以石质清秀为主;北方则是以雄厚、庄严为主，大多数以宽大造型为主。与中原地区相比较，由于其特殊的地理位置以及经济文化的发展程度，云南等地的石牌坊的主要形式为:单层，没有斗拱，石质居多。古代云南只有牌坊，牌楼这一说法很少。

在明清时期，石牌坊强调装饰性与功能的结合，它不仅在装饰审美上有其特殊的形式美感，如抱鼓石石狮子、石雕大象、龙的造型体现出的威武、活跃，动作矫健敏捷的动态瞬间和熟练的雕刻装饰手法;又如现在石牌坊雕刻所体现的很强的实用和使用功能，在村庄、景区大门口修建的石牌坊就起到引导标示作用。

古代的隆昌石牌坊之乡、嘉祥石牌坊之乡、徽州石牌坊之乡，这些石牌坊所具有的历史文化社会价值存在是非常具有学术价值的，因其是在中国特的伦理思想下的产物，它深植于理，更埋植于“心”，它不仅是主体心灵的物质视觉再现，更是从精神层次上体现了社会、政治、人、道德、艺术、装饰这几者之间关系的统一。